Ένας από τους πιο ιδιόρρυθμους ζωγράφους και γλύπτες της ιστορίας, έφυγε από την ζωή στα 91 του χρόνια, λίγους μήνες μετά τον θάνατο της πολυαγαπημένης του συζύγου – Ελληνίδας καλλιτέχνιδας Σοφίας Βάρη.
Ο Fernando Botero θεωρείται ένας από τους πιο πετυχημένους καλλιτέχνες της Λατινικής Αμερικής, του οποίου η φήμη έχει εξαπλωθεί παγκόσμια. Το έργο του ξεχωρίζει για τις παραμορφωμένες διαστάσεις των αντικειμένων που απεικονίζει και για τις ογκώδεις και ευτραφείς ανθρώπινες μορφές του.
Σε ηλικία 91 ετών έφυγε από τη ζωή ο εμβληματικός Κολομβιανός ζωγράφος και γλύπτης Φερνάντο Μποτέρο, 4 μήνες μετά τον θάνατο της ελληνικής καταγωγής συζύγου του Σοφίας Βάρη, την οποία και υπεραγαπούσε. Την είδηση του θανάτου του έκανε γνωστή ο πρόεδρος της Κολομβίας Γουστάβο Πέτρο. Ο Μποτέρο πέθανε στο Μονακό στις 15 Σεπτεμβρίου 2023 – ενώ η Σοφία Βάρη πέθανε στις 5 Μαϊου 2023.
Στα 26 του ήταν ήδη αναγνωρισμένος ως ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες της νέας γενιάς. Τα πρώτα του έργα ήταν γνωστοί κλασικοί πίνακες (Μόνα Λίζα κ.α.), αλλά με το δικό του στυλ.
Η ιστορία του
Ο Φερνάντο Μποτέρο (Fernando Botero), γεννήθηκε στις 19 Απριλίου του 1932 στην Κολομβία. Η πρώτη του επαφή με τη ζωγραφική προήλθε εξ ολοκλήρου από βιβλία και αντίγραφα. Στην ηλικία των δώδεκα ετών, παράλληλα με τις σπουδές του, άρχισε να εκπαιδεύεται ως ταυρομάχος κατόπιν προτροπής κάποιου θείου του, ωστόσο δεν έδειξε ποτέ ιδιαίτερο ενδιαφέρον στην τέχνη της ταυρομαχίας. Ήθελε να γίνει εικαστικός καλλιτέχνης. Η πρώτη του ατομική έκθεση οργανώθηκε με μεγάλη επιτυχία το 1952, στη γκαλερί του Leo Matiz, και την ίδια χρονιά εγκαταστάθηκε στην Μαδρίτη και γράφτηκε στην Ακαδημία του Σαν Φερνάντο για σπουδές στην ζωγραφική. Παρέμεινε στην ακαδημία για δύο εξάμηνα, μελετώντας παράλληλα τα κλασικά έργα που φιλοξενούνταν στο μουσείο του Πράδο και στη συνέχεια, αφού επισκέφτηκε για ένα διάστημα το Παρίσι, την καλλιτεχνική πρωτεύουσα στη δεκαετία του 1950 και ύστερα μετακόμισε στην Φλωρεντία όπου γράφτηκε στην Ακαδημία του Αγίου Μάρκου. O Μποτέρο σπούδασε για πρώτη φορά τις θεωρητικές βάσεις της ζωγραφικής παράλληλα με τις τεχνικές πλευρές της,
Μετά την επιστροφή του στη Μπογκοτά, διορίστηκε καθηγητής ζωγραφικής στη Σχολή Καλών Τεχνών, ενώ οι εκθέσεις του στην Αμερική και στην Ευρώπη συνέχιζαν να έχουν επιτυχία και να εξαπλώνουν την φήμη του. Από τα μέσα της δεκαετίας του 1960, οι πίνακες του φιλοξενούνταν στις συλλογές των καλύτερων Μουσείων της Νέας Υόρκης: του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης (MoMA), του Μητροπολιτικού Μουσείου (Met) και του Μουσείου Γκούγκενχαϊμ.
Το 1973 εγκαταστάθηκε στο Παρίσι και στράφηκε εκ νέου προς την γλυπτική, με την οποία είχε ήδη πειραματιστεί από το 1964. Τα γλυπτά του – όπως και οι πίνακες του – έχουν απίστευτη πλάκα.
Στην Αθήνα υπάρχει ένα μεγάλο γλυπτό του – Η αρπαγή της Ευρώπης – στο ισόγειο της τράπεζας Πειραιώς στην οδό Αμερικής (φωτογραφίες επάνω)
Το έργο του Μποτέρο περιλαμβάνει προσωπογραφίες, τοπία και αναπαραστάσεις νεκρής φύσης ή καθημερινών σκηνών, προσηλωμένο στην παραστατική ζωγραφική και με στιλ κατά βάση ανθρωποκεντρικό.
————————————————-
Fernando Botero art
Με την σύζυγο του, Σοφία Βάρη.
——————–
Κι’ άλλα άρθρα για διάσημους ζωγράφους
Picasso: Ήταν κάποτε παιδάκι https://bit.ly/2zHZixv
Paul Cézanne: Δύστροπος, μοναχικός και πρωτοπόρος https://bit.ly/2NGxstD
Με καρκίνο, σε αναπηρικό καροτσάκι και δούλευε…. https://bit.ly/2hGMSmi
Ήταν νάνος, μποέμ και γυναικάς…. https://bit.ly/2wmaq0U
Ανάμεσα στην κατάθλιψη και την μεγαλοφυΐα https://bit.ly/2vpa5Pd
Ο ζωγράφος που κατέληξε τυφλός… https://bit.ly/2fTA87T
Πωλ Γκωγκέν: Ήταν καταθλιπτικός https://bit.ly/2jvaA2b
Φυματικός και χασικλής μέσα στα πορνεία https://bit.ly/2N7uZad
